Nació    Madrid, España, 1997
Vive      París, Francia

Javier Carro Temboury (Madrid, 1997) otorga un interés especial al aspecto procesual y social de la escultura. A través del objeto encontrado, notablemente en cerámica, explora la recepción colectiva de las tecnologías y sus diferentes desarrollos locales.

 

Su ciclo de exposiciones “Café Transversal” reúne interacción social y escultura en una serie de performances específicamente imaginadas para cada lugar en el que se produce. El proyecto ha sido comisionado recientemente por el Centro de Arte de Alcobendas, Madrid; el Musée d’Art Moderne et Contemporain MAMC+ de Saint-Étienne; en Pech, Viena; el Palais d’Iéna, Paris y la Villa Belleville, Paris. Próximamente será el objeto de una comisión permanente en un edificio de viviendas en Montreuil, Francia.

 

Vive entre Madrid y París, donde mantiene estrechos vínculos tras graduarse en la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts. Tras recibir la felicitación del jurado, en 2022 obtuvo la residencia ASA en la Akademie der Bildende Künste de Viena. Ese mismo año, recibió el premio de escultura Joseph Ebstein (Fondation de France) y el premio «Felicité des Felicités» (Fondation des Amis des Beaux-Arts), y una de sus esculturas pasó a formar parte de las colecciones de L’École des Beaux-Arts en París. Entre sus exposiciones individuales está 2/4 Flea Market en Centre Pompidou Metz, Paris, e Inciso en Campeche, CDMX, entre otras. 

 

“El trabajo de Javier Carro Temboury comienza siempre por una búsqueda. En mercadillos o a través de encuentros fortuitos, colecciona recipientes y objetos en cerámica. Cuestiona su uso y utilidad, a través de las marcas de diferentes épocas y lugares, muestra como estos objetos hablan, de manera sutil a sobre las personas que los usaron, vendieron, fabricaron, así como las nociones implícitas de esfuerzo y trabajo...

 

El vínculo entre arte, artesanía e industria es clave al pensamiento del artista español. Se pregunta cómo, desde la distancia, recibimos y comprendemos la cultura de los demás, combinando su enfoque conceptual a una llamada del material a reactivar el sentido del tacto.”

 

Texto de Marie Maertens (traducido).